[CINÉFILO PROMEDIO] “Guardianes de la galaxia Vol. 2‏”

Decepcionante pirotecnia espacial

La verdad es que escribir una reseña o dar tips sobre una cinta como “Guardianes de la galaxia Vol. 2” (2017) cuesta principalmente porque es un estreno que desilusiona, que sigue teniendo buenos personajes, entretenidos, pero que encuentra una historia que no hace justicia para lo que se esperaba de una secuela como esta.

Sin caer en spoilers, para colmo de males, como espectador simplemente no puedes quedar conforme con el final de una película de esta forma. Otro ejemplo, el humor acá es menos natural y no logra zafar de esta premisa nefasta que recae sobre las “segundas partes”. Lo forzado trasciende a todo y si bien el carisma de algunos personajes por sobre otros da tintes entretenidos, no logra mantener el peso general de la cinta.

Si por otra parte lo que esperaban era otro aporte para desentrañar los misterios en torno al Universo Marvel y los esperados crossover, o sea, la interacción entre héroes y el hilo común de las gemas del infinito, la verdad es que eso también ronda el desaire.

Se nos da el gusto en volver a los guardianes de la galaxia, pero la espera y expectativa no es proporcional a lo que se nos entrega. Apenas roza lo regular. Un mezquino contenido de mucho ruido y pocas nueces, porque a diferencia de la primera parte (parámetro inevitable) esta pasada pregona pero no cumple, en cambio la anterior simplemente exhibió y derrochó entretención, locura y aventura, justificando cada una de ellas en sus respectivas dosis. Ahora claro, la valoramos más. Seguimos empatizando con los personajes, que no se malentienda, pero en un contexto que les haga justicia, no en un carrusel que no va a ninguna parte.

Para destacar como siempre una banda sonora de ensueño, kitsch, de estilo vintage, ese tan propio del cual esta banda galáctica ha sabido apropiarse, pero a veces eso no basta. La deuda está establecida, esperábamos más y hemos de seguir esperando hasta la siguiente toma, ojalá menos pirotécnica y al menos, divertida y con referencias más acorde a las expectativas. Es lo mínimo después de tanta devoción de los fans y los muchísimos recursos de la industria en esta franquicia.

Recomendación: Apenas regular. Muy mezquina en el saldo y poco empática con sus devotos fans.

😕🚀🎇

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[CINÉFILO PROMEDIO] “Trainspotting 2: La vida en el abismo”

Maduramente inadaptados

Ya sea por nostalgia, por el renombre que tiene Danny Boyle como director o mera curiosidad por ver qué es capaz de hacer como secuela de una de sus obras cumbres, “Trainspotting 2: La vida en el abismo” (2017) es una invitación que se hace tan innecesaria como ineludible para quienes mezclan todas esas condicionantes antes mencionadas: memoria, trayectoria y simple duda.

Lo cierto es que la película funciona casi como un homenaje de dos horas a una cinta que marcó época por temática, personajes, banda sonora y mucho más. Sus referencias son explícitas y en eso hay un acierto, pues disimularlas sería ridículo y después de todo, es parte de lo que el espectador quiere ver. Pero más allá en cuanto a resultados, poco la verdad.

Podría costar un poco agarrar el hilo de esta nueva aventura de la banda, especialmente porque en 20 años nos han ocurrido muchas cosas como para recordar con detalles el remate y la trama de la película original. Es por ello que el tiempo que se emplea en ponernos al corriente y recordarnos lo básico se agradece aunque queme varios minutos del desarrollo.

Como es natural, nosotros como público hemos cambiado… ¡el mundo ha cambiado! y desde 1996 son muchas las historias que presenciamos poniendo a prueba nuestro poder de asombro (es cosa de ver las noticias de cada día). Lo anterior como prólogo para apuntar que Danny Boyle prefiere no innovar demasiado en el devenir de Renton y su pandilla, y siendo honestos, quizás ya no nos interesa tanto saber qué fue de ellos y qué de nuevo podrían hacer.

Como muchas cosas, preferimos quedarnos con lo bueno que fue, lo que nos hizo y cómo nos lo hizo sentir, con su banda sonora hipnotizante y golpes como la vida misma nos ofrecía por esa entonces. La sensibilidad ya no es tan fina por estos días y si ver esta secuela vale para dicha reflexión, entonces deberías apuntarte a verla, de lo contrario aléjala de tus prioridades. Acá hay más carga madura, es menos explícita para generarnos opiniones simples.

Es como esa fiesta de la que todos te hablaron que estuvo increíble, luego vas y te aburres dándote cuenta que en realidad están todos más preocupados de recordar las anécdotas de la primera fiesta que de intentar hacer algo nuevo y genial otra vez. Saquen sus conclusiones.

Recomendación: Interesante. Sin ser una mala película no consigue méritos propios para perfilarse mejor.

🤔

[CINE PRÁCTICO] “El bebé de Bridget Jones”

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El esperado regreso de Bridget

Es cierto que toda la saga de Bridget Jones tiene un gen muy femenino y ello se expresa en el tono de cada secuencia protagonizada por Renne Zellweger, pero también hay que rescatar su aporte a la comedia, para adultos, sin caer en la vulgaridad innecesaria.

“El bebé de Bridget Jones” (2016) es divertida, muy en el estilo de anteriores entregas de la franquicia, lo cual es meritorio considerando los años que separan a esta película del resto de sus predecesoras y sumando la ausencia -bien llevada- de uno de sus ejes protagónicos.

Aparte de los bonos hacia la protagonista, son realmente los toques de Colin Firth y Patrick Dempsey los que a ratos se roban la película, con una mención a la mejor amiga del trabajo. Todo en un contexto muy liviano, sin mucho para descubrir o filosofar, de hecho al personaje de Bridget Jones son varios los públicos que la detestan, pero entre quienes les divierte será terreno fértil.

Esta cinta es entretenida, recomendada para los fans del personaje en cuestión, especialmente chicas pero no excluyente de momento divertidos para ser captados igualmente por los varones. Eso si, es algo extensa con dos horas algo previsibles pero que en el balance son bastante gratas.

Esta es la coronación -dilatada en demasía- de un personaje emblemático del cine del nuevo milenio, para bien o para mal, pero que 15 años después reaparece para reverdecer laureles, en su estilo, uno conocido pero quizás no apto para todos los públicos y paladares. Como sea, a Bridget Jones y su séquito eso nunca le ha importado demasiado.

dado 4Recomendación: Para el disfrute de su público se consigue una esperada tercera parte digna, entretenida, que no necesita ser brillante para reverdecer laureles.

😅👶👩😋

[CINE PRÁCTICO] “Jack Reacher: Sin regreso”

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Secuela sucedánea

Medio rebuscada, medio adrenalínica y por qué no, medio previsible. Tom Cruise retoma el personaje de “Jack Reacher” (2012) y si bien los años no pasan en vano, consigue dar vida a un anti héroe muy en su estilo: personalista, estiloso, intrigante e implacable, claro… con esa variante que nos gusta, algo de debilidad sentimental.

Cobie Smulders desde hace rato reconvertida en una mujer de acción es su coestelar en esta aventura, cumpliendo sin destellar. Y es que así se pasa a película, con entretención pero sin mucha sorpresa. De hecho, hay bastantes absurdos como suele ocurrir en varios films que apuestan por la acción sin detenerse en las razones y apelando a las viejas recetas.

Pero a propósito de antiguos artilugios, quizás algo más de humor le hubiera dado un toque más abierto al transcurso de la trama, pero Jack Reacher es más enigmático que Ethan Hunt y tampoco suele trabajar en equipo.

Así pasa la película, entretenida, un poco previsible, pero medianamente satisfactoria al fin y al cabo. ¿El problema? Esperábamos un poco más, al menos no un retroceso, sino algo para remecernos y recordarnos el adn del personaje, su rumbo y su sello.

De seguro aparecerá una tercera entrega, ya que Jack Reacher le ofrece variantes muy distintas de acción en escena a Tom Cruise que las que desarrolla con Ethan Hunt -“saga Misión Imposible”- no tanto por las resoluciones, sino por el detalle más primitivo, manual o solitario (algo irresistible para el actor). Hasta entonces, pero ojo, que el calendario no se detiene.

dado 3Recomendación: Regular. Tom Cruise se da un gusto pero sin hacer que el espectador recuerde lo mejor de este personaje, por el contrario, lo vuelve más bien olvidable.

😼🕵💪

[CINE PRÁCTICO] “La leyenda de Tarzán”

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El retorno del rey

Para ser un personaje con tantas fábulas ya contadas en torno a su figura, “La leyenda de Tarzán” (2016) es una prueba más que quizá la oportunidad más interesante de contar un relato es elegir bien y acotar el momento dentro de su propia historia, ya sea como precuela, auge o valga la mención, el momento tras lo que todos conocen, dígase “lo que ocurrió después”.

De corte familiar y basando sus fortalezas en un atractivo visual imponente, quizás se queda en el esbozo de la cara salvaje del joven criado en la jungla, donde prometía bastante pero de todas formas aprueba en el global pese a mirar constantemente de reojo versiones anteriores donde es difícil no caer en ciertos lugares comunes para ser fiel a la historia.

Pese a que tiene un par de secundarios que parecen insertados de forma algo forzada y escenas dignas de un super héroe de Marvel, quizás demasiado superfluo, “La leyenda de Tarzán” tiene al margen de sus contadas lagunas momentos de entretenimiento puro, ciertamente predecibles pero también imperdibles. Para ver y seguir sin ver el reloj.

Es pertinente también mencionar entre sus fortalezas la contextualización histórica que reivindicará para generaciones que lo desconocen, la apropiación de un continente como botín de  guerra y el factor humano en dicha historia. Una leyenda literaria que en ese marco gana en credibilidad.

Una cinta que busca quedar bien por varios aspectos y sin duda tiene aciertos como también yerros; protagónicos atractivos aunque algo superficiales, secundarios de culto y desempeñándose en los papeles que más les acomodan, entornos visualmente increíbles y un Tarzán de carne y hueso que sin referentes cercanos sin duda aporta, pero extraña una profundización mayor de personajes.

dado 4Recomendación: Aceptable. Interesante. Tiene de estética pero también de entretenimiento. Algo superficial. Ejercicio que suma.

🐵😉

[CINE PRÁCTICO] “Día de la Independencia: Contraataque”

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Innecesaria travesía.

Si bien la primera “Día de la Independencia” (1996) fue duramente tratada por la crítica, no se anduvo con chicas y quizás tras enésimas repeticiones nos terminó por caer -al menos- simpática. Quizá fue la chispa de los buenos momentos de Will Smith o la discordancia pensante con Jeff Goldblum, pero lastimosamente sus contados ecos taquilleros se perdieron tras dos décadas.

“Día de la Independencia: Contraataque” (2016) desilusiona por varios factores, algunos incluso ajenos a su predecesora y que tienen que ver con guión -confuso-, elenco -sin un eje carismático- o el montaje -divagante-, dando como resultado una película que no empatiza y se hace eterna en casi dos horas.

Los pasajes más “interesantes” (con comillas gigantes) son cuando deja un ‘deja vú’ estilo “Robotech”, con aires de invasión, ataques y contraataques pero hasta en eso falla, sobretodo al momento de las inexistentes batallas o las bajas sensibles en el fragor de la lucha. Todo apenas insinuado.

Liam Hemsworth, Maika Monroe, Jessie T. Usher y el resto del clan que se introduce a la historia hace poco por revertir el naufragio. Tal como los alienígenas, pareciera ser que el largo camino que los llevo al film termina por parecer innecesario, de más, sin crear la necesidad de verlos en acción ni justificando su presencia. Probablemente Jeff Goldblum y Judd Hirsch sean quienes más avalen sus apariciones.

“Día de la Independencia: Contraataque” es rara en el mal sentido. Pareciera hecha en sentido de broma o parodia y apenas chispazos en cierto margen de la curva final parecieran despertar algo en el espectador. Una espera tan larga como innecesaria en la realización de esta secuela con el sello Emmerich, que incluso palidece ante otras de su factoría de cine apocalíptico.

dado2Recomendación: Débil. Innecesaria. Muy poco para rescatar dentro de lo burdo de algunos de sus ejes y detalles. Mucho para tan poco.

👽😣

[CINE PRÁCTICO] “El conjuro 2”

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La oscuridad no destiñe

Aunque tiene un arranque poco usual, “El conjuro 2” (2016) zafa de buena forma del prejuicio ante las secuelas -especialmente las segundas partes- donde luce con buenos matices la maduración de su dupla estelar que se hace de un protagonismo, ya no tan inesperado como antes, pero de una empatía bastante lograda.

No es menos cierto que esta podría haber sido la tercera parte y no la segunda (…) pero aunque dure más de dos horas, esta nueva entrega consolida a la dupla de los Warren como ejes de la historia y de posible saga. Además a diferencia de otras donde son los villanos los que centran la atención, “El conjuro” promete más tomar la vereda de “Constantine” (2005), poniéndose detrás de los buenos aunque en un plano bastante más terrenal pero no menos atrayente.

Quizás sea menos “vertical” y directa que la anterior –“El conjuro” (2013)-, pero esta secuela tiene buenos méritos para hacerla recomendable. No desteñir para lo que se espera de ella es apenas uno de estos. Otro es golpearte con lo imprevisible, algo fundamental que tiene que ir de la mano con las atmósferas previas que también se consiguen bien. Y es que a los protagonistas realmente se les siente en peligro, exponiendo su vulnerabilidad, a diferencia de otros cuasi inmortales o de una pericia tan poco creíble como cansina.

En síntesis, “El conjuro 2” pasa la prueba con buen ritmo y respectivos aplausos. A lo mejor sin brillantez excelsa pero en medio de un género abandonado, la lumbrera de su primera parte se vuelve a levantar tras la tibieza de “Anabelle” (2014) y nos deja con ganas de más, ganando empatía con sus protagónicos e incluso tomando formas con sus modismos y lugares comunes. Tremendo mérito en el ámbito del terror y suspenso.

dado 4Recomendación: Más que aceptable a buena. Se hace un poco larga pero con el contexto adecuado está levemente debajo de su primera parte pero muy por sobre “Anabelle”.

👿

[CINE PRÁCTICO] “Purga 2: Anarquía” (La noche de las bestias, de la expiación)

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Purga sin anarquía.

La secuela de una propuesta tan rara como impensadamente interesante llegó para intentar exprimir una misma fórmula aunque hay ciertos baches que al rato terminan por desesperar a quien la ve.

“Purga 2: Anarquía” (2014) pone nuevamente al espectador -especialmente al nuevo- en un lugar expectante que de a poco se enreda por la torpeza no de los actores, sino de los personajes bobos que a varios les son endosados.

El excesivo nivel de dependencia de algunos roles dadas las circunstancias y un toque de simpleza desde la dirección, de dar por sabido que todos dan por hecho la historia, llevan a que no parezca haber mayor esfuerzo por detallarla o hacerla creíble, lo que se termina asumiendo como un desalentador signo de lo que viene y será la tónica hasta el final.

Para evitar palabrería innecesaria, es una purga sin mucha purga y una anarquía sin desorden. Camina por los preceptos que ostenta pero no los luce, ahonda en ellos ni hace respirar el caos que pregona, especialmente en ridículos planos generales donde todo luce como debe ser, un contra sentido.

Si no hay nada más para ver experimente, puede que se entretenga, después de todo, tampoco se echaron demasiado la mano al bolsillo para ir por algo más.

dado2Recomendación: Floja. Resulta boba por varios momentos pero no hay duda que se intentaron maximizar los recursos.

😕

[CINE PRÁCTICO] “Mundo Jurásico”

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Rugido vacío.

Aunque la premisa central desde la irrupción de los dinosaurios en Hollywood no haya variado, verlos de nuevo en escena aparece como una inevitable tentación para sorprender el ojo humano ante los avances tecnológicos.

En este sentido “Mundo Jurásico” (2015) no decepciona, como si en cambio lo hace la dirección de Colin Trevorrow -donde penó la presencia de Steven Spielberg- y un guión con un poco más de peso y sorpresa.

No es que la historia haya sido mal llevada, por el contrario, tiene buena lectura a través de sus dos horas, pero los momentos de tensión real aparecen poco considerando la envergadura de las bestias prehistóricas.

Se extrañó también un poco más de comedia aventurera de parte de Chris Pratt, no con el fin de desvirtuar la cuarta parte de la saga, sino para darse más chispa, porque en síntesis ese es la principal cojera de esta entrega: su falta de alma propia.

Entretenida, pero solo hasta cierto punto, se agradecen sus guiños a la cinta original de 1993 pero como producto con corazón propio, es un pariente digno pero que sigue lejano al adn de su precursora.

dado3Recomendación: Regular. Menos de lo esperado.

😐

[CINE PRÁCTICO] “Los Vengadores: La era de Ultrón”

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Suma de poderes.

La colorida galería de personajes del universo de súper héroes de Marvel Comics llega nuevamente en masa a la pantalla grande con la secuela de su primera aventura en conjunto, y cada vez las complejidades argumentales parecieran aumentar para profundizar en los rasgos de sus personajes menos difundidos y limitar con ello el público que pudiera sentirse atraído a ingresar como fan de la saga.

Dándose el lujo de incluso insertar nuevos personajes, su rigurosidad con el cómic puede ser cuestionada, no obstante, hace rato que al producto “Avengers” así como sus similares y derivados, le importa bien poco todo lo que rodee a la recaudación de las películas, por más que esto cause urticaria a los puristas.

En “Los Vengadores: La era de Ultrón” (2015), el público novato, ese que va solo por acompañar o que no entiende conceptos como “Jarvis” o “S.H.I.E.L.D”, quedará despistado de los trasfondos de la cinta. Una película que a ratos navega por la confusión pero que termina por imponer su indudable supremacía tecnológica, rica en efectos especiales, un elenco sobrecargado de estrellas y films que se hacen un poco largos para intentar darles a todos los héroes un protagonismo similar.

Hay que intentar aprovechar de ver a todos estos personajes mientras los guiones aguanten y ninguno se aburra de su encasillamiento. “Avengers 2” no es una mala película, por el contrario, va hacia lo alto de la evaluación, pero cada vez con un público más segmentado y cautivo, algo que no es malo considerando sus buenos márgenes de taquilla.

Casi posee más humanidad que su anterior versión pero no es menos cierto que la tierra ya le queda chica a esta cantidad enorme de super poderes. Por eso no resultará extraño que sus umbrales sigan expandiéndose hasta que llegue el punto que no podrán retroceder, pero si en cambio, replantear sus objetivos. Un camino a la extinción inevitable que deberá astutamente alargarse lo más posible.

La semilla queda plantada para una nueva entrega, de la misma forma en que pueden sumarse otros capítulos independientes para los héroes. Y ese bichito de verlos confrontando poderes, parece ser un atractivo que suma y suma minutos en cada film.

dado 4Recomendación: Aceptable a buena. Por momentos el antagonista queda eclipsado, en un peligroso desequilibrio argumental considerando que los héroes casi saturan las escenas.

🙂